刊名: 教育研究
主办: 中国教育科学研究院
周期: 月刊
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 大16开
ISSN: 1002-5731
CN: 11-1281/G4
邮发代号:2-277
历史沿革:
专题名称:教育理论与教育管理
期刊荣誉:社科双效期刊;国家新闻出版总署收录;中国期刊网核心源刊;CSSCI 中文社会科学引文索引来源期刊;北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊;
创刊时间:1979
创意产业发展下的艺术设计人才教育培养研究
【作者】 黄 超 王艳婷
【机构】 天津理工大学艺术学院
【摘要】【关键词】
【正文】 摘 要:文化创意产业逐渐成为当前社会经济发展的重要支柱,由此产生了大量的创意设计人才的需求,这为艺术设计教育提出的新的要求。文章通过对现状的分析,提出了艺术教育在针对创意人才的需求中应该注意的问题以及培养模式的新的探索。
关键词:创意产业;艺术教育;人才培养
一、概述国内外创意产业的发展情况
文化创意产业包涵创造力、文化底蕴和知识产权等特性,是一种高知识性、高附加值、强融合和资源节约生态型的产业。目前,越来越多的国家把创意产业作为国家经济发展的新的助力;创意型城市是当今世界上大中型城市的发展趋势和未来的目标。据统计,英国伦敦创意产业每年创收250多亿英镑,占伦敦年度经济总增加值的17%,工业化印记已经在人们的视野中慢慢逝去,来自世界各地的创意人才在这里输出的是附加值很高,污染较少的创意产品。这成为了伦敦第二大就业增长点,占新增就业率的五分之一,这在近几年西方经济缓慢速度发展的背景下格外突出,伦敦无疑是世界城市创意经济发展的领跑者。
英国不仅在文化创意产业方面成绩突出,他们特别注重设计教育和普及推广宣传。设计教育不仅仅只注意到专业的精英教育,而应包括全名的普及性教育。鼓励各个阶层年龄的人们都参与到设计的活动中,激发不同的想象力和创新能力,这样能够很好的培养大众的审美意识和和对设计的认识。在加拿大多伦多市,政府以“想象一下多伦多”为题目发表了一个报告,并在报告中提出以创意改变生活,要求所有市民共同为创建创意城市努力。此外,多伦多在实践这方面也做出了很好的榜样,在多伦多大学成立了创意经济研究中心,这里是整个城市的创意经济的发展的智囊团。美国在创意经济的发展中也不甘落后,很多城市重新制定了新的发展战略。西海岸的西雅图、加州的洛杉矶他们都把创意经济作为自己发展的定位,成效显著。在亚洲,韩国的文化创意产业起步较早,电影、动漫、游戏等方面优势明显,光州市作为韩国的文化首都,政府极力让这里成为韩国乃至亚洲的展览中心。日本东京及其周边的卫星城市在文化艺术展览、平面设计、服装设计、多媒体等开发方面优势明显。
中国是目前发展最快的国家之一。在全球创意经济之风盛行之时,四大直辖市以及重庆、大连、深圳等一些重要的城市已经意识到创意经济对城市发展的重要性。北京在“十一五”发展规划中将文化和创意产业作为重点发展,调整产业结构,发展污染小的文化产业,对于北京蓝天计划也不失为是一个好办法。此外,大连算是国内创意城市定位比较成功的案例,城市集中信息技术为主导的软件开发和服务方面,带给了这座海滨城市新的城市内涵。
二、创意产业与设计人才培养的关系
21世纪是创意经济时代,各国经济竞争的胜败在于创意人才的竞争。美国未来城市发展战略和创意经济研究专家、曾担任过哈佛大学和麻省理工学院访问教授、现任多伦多大学罗特曼管理学院商业和创意研究中心教授的理查德·福罗雷达在其创意城市理论中认为,创造力是未来经济发展的主要动力,并为此提出评价城市竞争力的三项指标:即技术、人才、包容性。[杨晓斌.设计的二十一个话题.第5页]这三者与城市创意经济紧密相联,技术是支持,人才是关键,包容性是环境。由此我们可以看出,创意经济的发展有赖于创意人才的培养。研究和探讨艺术设计人才培养是创新经济时代中国经济在世界经济竞争优势的关键,是我们整个社会都应关心的重要问题。高校作为人才培养的重要阵地,对于培养社会的创新人才和多层次艺术设计人才有着不可推卸的责任。而在各类创意人才中,艺术设计人才是更加令人关注的。众所周知,创意能力的发挥和实现,一方面是依靠天赋,另一方面需要全面的知识结构和深厚的知识积累。目前,我国艺术设计专业是大学教育中最热门的专业之一。一方面说明社会对艺术设计的认识提高,社会需求扩大;另一方面也反映出艺术院校或专业在培养人才方面存在的两大主要问题:一是生源问题,而是教学问题。每年在这泱泱的报考大军中,大部分同学可能都是冲着艺术类招生文化要求不高,容易迈进大学校门而无奈报考,无疑这样的生源对培养未来的设计师是可能造成不利影响的。
在当前这种情况下,对设计人才的培养方式上,要注意以下几点:
1.要形成精英教育与大众教育相结合的培养模式。由于扩张而形成的大量的学生,在教学中要注意挖掘学生艺术潜能,培养艺术修养、创新意识和基本技能为目标,通过时间的积累,这样可以提高全民艺术素质和创新意识。同时,对于那些优秀的具备创新潜力的学生要进行精英型的教学模式,选派优秀本科生和研究生到国外学习或者联合教学,与不同文化背景的学生一同学习对于学生眼界的开阔和创新潜力的挖掘都十分有帮助。精英人才的培养可以起到以点带面的作用。
2.设计是实践性很强的创新活动。设计师的创造力决定于长期积累而就的素养和平时的创新能力开发实践。教学应从几个方面加强学生创新能力的培养:
①跨学科的知识结构和扎实基本技能培养:多元文化和跨学科、跨专业知识有助于创新思路的扩展和设计针对性的展开。
②敏锐的观察能力的培养:观察能力的培养在整个创新设计的教育是十分重要的。当我们面对设计命题的时候,仔细观察现实生活中人们的想法,喜欢什么,厌恶什么,以及在使用产品时候那些问题困扰大家,那些地方需要改进。只有具备敏锐的观察力,才能更好地找到开始设计的切入点,起点的准确是完成成功的设计的关键。
③主动性动手能力培养:设计师的任务不仅仅是要发明一项新东西,而且重要的是要完成新的东西,只有动手做,才能体会和表达,才能有作品,否则一切都只是空谈。
3.在艺术院校学生设计能力的培养过程中一定要与社会结合、与企业结合。
例如,英国皇家艺术学院的学生毕业的时候,他们深受社会的青睐。一个重要的原因是他们的创新能力强,而这个能力的培养有赖于在学期间的学习时候,他们就与丰田、宝马、苹果、阿莱西这样的公司合作。通过这样的学习,不仅培养了他们社会责任感和创新意识,而且学生们能够掌握将创新设计转化成产品生产的能力。当前,我们的艺术设计教育在这个方面学生能力培养不够,因此,这应该是我们在未来艺术教育应该特别注意的环节。
三、小结
如今创意已经成为了一种生活方式。创意活动能够为我们的城市经济带来新的活力。这不仅仅是一个可持续发展的问题,而且关系到我们的生存问题,是当今我们在竞争中获得优势的根本因素。人才的培养对于创意经济的良好发展是关键。但人才的培养是需要一个比较漫长的过程的,高等学校作为人才培养的重要阵地,在理论上要随着形势的发展来制订人才培养的具体计划;在教学实践中,要理论与实践相结合,学校与社会相结合,将创新能力培养放在首位,这样教育才能更好地为我们社会经济的发展服务,才能为我们国家的在未来的竞争中实现可持续的发展提供一个可靠的保证。
参考文献:
[1] 杨晓斌.设计的二十一个话题.[M]重庆:重庆大学出版社,2015.5
[2] (英)佐雷尔著,封帆(译)创意岛:英国创意设计.[M]北京:中信出版社,2010.4
作者简介:黄超 副教授 天津理工大学艺术学院.
关键词:创意产业;艺术教育;人才培养
一、概述国内外创意产业的发展情况
文化创意产业包涵创造力、文化底蕴和知识产权等特性,是一种高知识性、高附加值、强融合和资源节约生态型的产业。目前,越来越多的国家把创意产业作为国家经济发展的新的助力;创意型城市是当今世界上大中型城市的发展趋势和未来的目标。据统计,英国伦敦创意产业每年创收250多亿英镑,占伦敦年度经济总增加值的17%,工业化印记已经在人们的视野中慢慢逝去,来自世界各地的创意人才在这里输出的是附加值很高,污染较少的创意产品。这成为了伦敦第二大就业增长点,占新增就业率的五分之一,这在近几年西方经济缓慢速度发展的背景下格外突出,伦敦无疑是世界城市创意经济发展的领跑者。
英国不仅在文化创意产业方面成绩突出,他们特别注重设计教育和普及推广宣传。设计教育不仅仅只注意到专业的精英教育,而应包括全名的普及性教育。鼓励各个阶层年龄的人们都参与到设计的活动中,激发不同的想象力和创新能力,这样能够很好的培养大众的审美意识和和对设计的认识。在加拿大多伦多市,政府以“想象一下多伦多”为题目发表了一个报告,并在报告中提出以创意改变生活,要求所有市民共同为创建创意城市努力。此外,多伦多在实践这方面也做出了很好的榜样,在多伦多大学成立了创意经济研究中心,这里是整个城市的创意经济的发展的智囊团。美国在创意经济的发展中也不甘落后,很多城市重新制定了新的发展战略。西海岸的西雅图、加州的洛杉矶他们都把创意经济作为自己发展的定位,成效显著。在亚洲,韩国的文化创意产业起步较早,电影、动漫、游戏等方面优势明显,光州市作为韩国的文化首都,政府极力让这里成为韩国乃至亚洲的展览中心。日本东京及其周边的卫星城市在文化艺术展览、平面设计、服装设计、多媒体等开发方面优势明显。
中国是目前发展最快的国家之一。在全球创意经济之风盛行之时,四大直辖市以及重庆、大连、深圳等一些重要的城市已经意识到创意经济对城市发展的重要性。北京在“十一五”发展规划中将文化和创意产业作为重点发展,调整产业结构,发展污染小的文化产业,对于北京蓝天计划也不失为是一个好办法。此外,大连算是国内创意城市定位比较成功的案例,城市集中信息技术为主导的软件开发和服务方面,带给了这座海滨城市新的城市内涵。
二、创意产业与设计人才培养的关系
21世纪是创意经济时代,各国经济竞争的胜败在于创意人才的竞争。美国未来城市发展战略和创意经济研究专家、曾担任过哈佛大学和麻省理工学院访问教授、现任多伦多大学罗特曼管理学院商业和创意研究中心教授的理查德·福罗雷达在其创意城市理论中认为,创造力是未来经济发展的主要动力,并为此提出评价城市竞争力的三项指标:即技术、人才、包容性。[杨晓斌.设计的二十一个话题.第5页]这三者与城市创意经济紧密相联,技术是支持,人才是关键,包容性是环境。由此我们可以看出,创意经济的发展有赖于创意人才的培养。研究和探讨艺术设计人才培养是创新经济时代中国经济在世界经济竞争优势的关键,是我们整个社会都应关心的重要问题。高校作为人才培养的重要阵地,对于培养社会的创新人才和多层次艺术设计人才有着不可推卸的责任。而在各类创意人才中,艺术设计人才是更加令人关注的。众所周知,创意能力的发挥和实现,一方面是依靠天赋,另一方面需要全面的知识结构和深厚的知识积累。目前,我国艺术设计专业是大学教育中最热门的专业之一。一方面说明社会对艺术设计的认识提高,社会需求扩大;另一方面也反映出艺术院校或专业在培养人才方面存在的两大主要问题:一是生源问题,而是教学问题。每年在这泱泱的报考大军中,大部分同学可能都是冲着艺术类招生文化要求不高,容易迈进大学校门而无奈报考,无疑这样的生源对培养未来的设计师是可能造成不利影响的。
在当前这种情况下,对设计人才的培养方式上,要注意以下几点:
1.要形成精英教育与大众教育相结合的培养模式。由于扩张而形成的大量的学生,在教学中要注意挖掘学生艺术潜能,培养艺术修养、创新意识和基本技能为目标,通过时间的积累,这样可以提高全民艺术素质和创新意识。同时,对于那些优秀的具备创新潜力的学生要进行精英型的教学模式,选派优秀本科生和研究生到国外学习或者联合教学,与不同文化背景的学生一同学习对于学生眼界的开阔和创新潜力的挖掘都十分有帮助。精英人才的培养可以起到以点带面的作用。
2.设计是实践性很强的创新活动。设计师的创造力决定于长期积累而就的素养和平时的创新能力开发实践。教学应从几个方面加强学生创新能力的培养:
①跨学科的知识结构和扎实基本技能培养:多元文化和跨学科、跨专业知识有助于创新思路的扩展和设计针对性的展开。
②敏锐的观察能力的培养:观察能力的培养在整个创新设计的教育是十分重要的。当我们面对设计命题的时候,仔细观察现实生活中人们的想法,喜欢什么,厌恶什么,以及在使用产品时候那些问题困扰大家,那些地方需要改进。只有具备敏锐的观察力,才能更好地找到开始设计的切入点,起点的准确是完成成功的设计的关键。
③主动性动手能力培养:设计师的任务不仅仅是要发明一项新东西,而且重要的是要完成新的东西,只有动手做,才能体会和表达,才能有作品,否则一切都只是空谈。
3.在艺术院校学生设计能力的培养过程中一定要与社会结合、与企业结合。
例如,英国皇家艺术学院的学生毕业的时候,他们深受社会的青睐。一个重要的原因是他们的创新能力强,而这个能力的培养有赖于在学期间的学习时候,他们就与丰田、宝马、苹果、阿莱西这样的公司合作。通过这样的学习,不仅培养了他们社会责任感和创新意识,而且学生们能够掌握将创新设计转化成产品生产的能力。当前,我们的艺术设计教育在这个方面学生能力培养不够,因此,这应该是我们在未来艺术教育应该特别注意的环节。
三、小结
如今创意已经成为了一种生活方式。创意活动能够为我们的城市经济带来新的活力。这不仅仅是一个可持续发展的问题,而且关系到我们的生存问题,是当今我们在竞争中获得优势的根本因素。人才的培养对于创意经济的良好发展是关键。但人才的培养是需要一个比较漫长的过程的,高等学校作为人才培养的重要阵地,在理论上要随着形势的发展来制订人才培养的具体计划;在教学实践中,要理论与实践相结合,学校与社会相结合,将创新能力培养放在首位,这样教育才能更好地为我们社会经济的发展服务,才能为我们国家的在未来的竞争中实现可持续的发展提供一个可靠的保证。
参考文献:
[1] 杨晓斌.设计的二十一个话题.[M]重庆:重庆大学出版社,2015.5
[2] (英)佐雷尔著,封帆(译)创意岛:英国创意设计.[M]北京:中信出版社,2010.4
作者简介:黄超 副教授 天津理工大学艺术学院.